Волшебная страна Джеймса Барри

Джеймс Мэтью Барри – шотландский драматург и романист, автор всеми известной детской книги «Питер Пэн».

Пожалуй, трудно найти хоть одного человека в мире, который не был бы знаком с Питером Пэном, одним из популярнейших персонажей британской детской литературы начала XX века наравне с кэролловской Алисой, милновским Винни-пухом или киплинговскимМаугли.

Но образ волшебного мальчика, который никогда не станет взрослым, был посвящен старшему брату автора, который умер за день до того, как ему исполнилось 9 лет, и навсегда остался маленьким в памяти близких.

В 1897 году в Кенгсингтонском парке Лондона, где Барри частенько прогуливался вместе со своим сенбернаром по кличке Портос. Там он и встретил няню, которая выгуливала отпрысков семейства Лэвлин-Дэвис – Джорджа, Джека и Питера (последний был ещё несмышлёнышем в коляске). Барри очень быстро подружился с детьми и стал развлекать их, то шевеля ушами, то устраивая импровизированные танцы с Портосом. Как нетрудно догадаться, Портос и станет прообразом заботливой собаки Нэны (Nana от англ. nanna – няня) из «Питера Пэна», хотя и превратится в сказке из сенбернара в чёрного ньюфаундленда.

Кроме прочего, Барри покорил детей Дэвисов умением сочинять увлекательные истории, превращать окружающую действительность в волшебную сказку. Так он сообщил «по секрету» Джорджу и Дэвису, что их малолетний брат Питер на самом деле умеет летать, ведь все дети до своего рождения были птицами. Именно поэтому родители и ставят решётки на окнах детских комнат. Хотя Питер, в отличие от своих братьев, был не сильно привязан к Барри, именно он подарил знаменитому сказочному герою своё имя. Второе имя – Пэн – писатель позаимствовал у проказливого древнегреческого бога природы – Пана. Отсюда у Питера Пэна появился и наряд из листьев, и знаменитая свирель. Супружеская пара Артур и Сильвия Дэвис преобразилась в мистера и миссис Дарлинг.

В биографическом фильме «Волшебная страна» (реж.Марк Форстер, 2004 г.) Джеймс Барри сказал: «Мой брат Дэвид погиб, когда я был ровесником Питера. Мою мать это чуть не убило. Она несколько недель не вставала, не ела. Я всячески пытался ее развеселить, но ей нужен был Дэвид. И вот однажды я надел костюм Дэвида и пришел к ней. Мне кажется, в тот день мама впервые увидела меня. Тогда мальчик Джеймс исчез. И я решил, что он в Волшебной стране».

Роль Барри сыграл Джонни Депп. Фильм немало отличается от реальности, например, Барри встречает Сильвию уже вдовой, хотя на самом деле он познакомился с этой семьёй за 10 лет до смерти мужа, и у неё четверо сыновей, а не пять(Джордж, Джек, Питер, Майкл и Николас). Причём в фильме Барри становится для них официальным опекуном, деля эту ношу с матерью Сильвии.

Как только не называли «Волшебную страну» Джеймса Барри: остров Толькотам, Нэвэрлэнд, Небыляндия, страна Нет-и-не-будет. Но сейчас более распространённое и общепринятое название – Нетландия. И вместе счудесным островам создавался и сам Питер Пэн.

Впервые его образ появился в двух ранних книгах Барри. В романе «Томми и Гризел» упоминается отбившийся от семьи мальчик, который очень рад, что потерялся, но боится, что его всё же отыщут и заставят вырасти. Потом о мальчике, который не хотел расти, было подробно рассказано в шести главах детской книги «Белая птичка» (1902). Одинокий пожилой холостяк, устраивает счастье молодой четы и принимает деятельное участие в воспитании их единственного сына Дэвида. Прогуливаясь с мальчиком по Кенсингтонскому Саду, он рассказывает ему истории о волшебном народце, населяющем Сад, о храброй девочке МеймиМаннеринг и удивительном мальчике Питере Пэне.Произведение включает в себя шесть сказочных глав, которые позже были выделены автором в самостоятельную книгу, названную им «Питер Пэн в Кенсингтонском саду» (1906)с чудесными иллюстрациями Артура Рэкхэма.В ней рассказывается о раннем детстве Питера, о том, как и почему он убежал из дома и остался на острове посреди Круглого пруда в Кенсингтонском саду, о его дружбе и вражде с феями и эльфами, а также о его первых встречах с детьми «смертных». Ибо сам Питер — существо особого рода: «серединка на половинку» называет его старый ворон Соломон.

Через два года после опубликования «Белой птички» Барри написалпьесу «Питер Пэн», которую поставил в декабре 1904 в Лондоне Чарльз Фроман. К постановке долго и тщательно готовились. Воздушный акробат тренировал актёров, которые должны были парить над сценой, под действием «пыльцы феи». Саму фею Тинкербелл изображал лишь бегающий по сцене огонёк, озвучиваемый из-за кулис. Тогда же зародились и две долгоживущие традиции театральных постановок «Питера Пэна». Во-первых, самого Пэна обычно играли женщины (первой была 37-летняя актриса Нина Буцико). Во-вторых, роли капитана Крюка и мистера Дарлинга исполнялись одним и тем же актёром. В течение работы над пьесой Барри постоянно её переделывал. Так, поначалу он, по просьбе детей Дэвисов, «убил» всех пиратов, но позже решил оставить двух. Также автор убрал из пьесы сцену, где после возвращения Венди домой Крюк появляется в Кенсингтонском парке в образе школьного учителя, окружённого персонажами итальянской комедии масок. Зато втайне от режиссёра Барри срежиссировал финал, где Питер встречает повзрослевшую Венди с дочкой.

Спектакль имел большой успех, а пьеса была единодушно признана лучшей пьесой для детей. Еще при жизни автора в Англии возникла театральная традиция — каждый год на Рождество в театрах детям показывают спектакли о Питере Пэне.

Лишь в 1911сказка о Питере Пэне получила своё завершение в романе «Питер и Венди», где Питер Пэн и стал воплощением вечного детства: он хвастлив, неосторожен, забывчив, но при этом полон оптимизма, веселья и отваги.Недаром Бернард Шоу говорил, что эта сказка «якобы развлечение для детей, а на самом деле – игра для взрослых».

Почти сразу же после выхода в свет роман вошел в «большую» литературу. Он многократно переиздавался, переводился на другие языки. Книга неоднократно экранизировалась. Количество разнообразных телевизионных и театральных постановок, кукольных и музыкальных представлений о Питере Пэне не поддаётся подсчёту. Наиболее известными фильмами о Питере Пэне являются мультипликационный фильм Уолта Диснея «Питер Пэн» (1953) и «Питер Пэн: Возвращение в Нетландию» (2002), художественный фильм Стивена Спилберга «Капитан Крюк» (1991), «Питер Пэн» Л. Нечаева (1987), а так же «Питер Пэн» режиссёра П. Дж. Хогана (2003). Помимо них существуют и малоизвестные экранизации. Например, чёрно-белый немой фильм «Питер Пэн» 1924 года, короткометражный фильма КелленМур «К востоку от Кенсингтона» (2012), «Неверленд» фэнтезийный мини-сериал 2011, который является приквелом и новым взглядом на историю о Питере Пэне. В качестве отрицательного героя Питер Пэн появляется в третьем сезоне «Однажды в сказке» И, конечно, приквел «Пэн:Путешествие в Нетландию»(2015).

Помимо Питера Пэна большой интерес вызвала фея Динь-Динь. Она стала персонажем диснеевского мультфильма «Питер Пэн» (1953) и его сиквела «Питер Пэн 2: Возвращение в Нетландию» (2002) с последующими продолжениями в полнометражных мультфильмах, таких как: «Феи», «Феи: Потерянное сокровище», «Феи: Волшебное спасение», «Феи: Тайна зимнего леса», «Феи: Загадка пиратского острова», и «Феи: Легенда о Чудовище», выпущенные компанией «DisneyToonStudios» с 2008–2014г.

Чтобы сохранить сюжетную последовательность относительно истории о Питере Пэне начнем рассмотрение примера киноадаптации фильма 2015 года «Пэн: Путешествие в Нетландию». Поскольку это то самое начало истории Питера Пэна. Разумеется, в книгах Дж. Барри описывал появление Питера в Кенсингтонских садах, но режиссер Джо Райт создал на ее материале новое произведение, связанное с первоисточником. «Пэн» идёт в ногу со временем, пытается по максимуму переосмыслить всем известную историю, глубже, чем очередное фэнтезийное приключение в поисках утраченной мечты.

В данной версии мы видим Лондон времен Второй мировой, летающие пиратские корабли и Нетландию под гнетом Черной бороды (Пиратская тематика подражает «Пиратам Карибского моря»). Воздушный форт. Мальчик легким движением руки двигает планеты, а в рудниках работают сироты, добывая кристаллизованную пыльцу фей. Капитан Крюк, с замашками и одеждой Индианы Джонса, еще не капитан и даже не Крюк. Взрослая Тигровая Лилия. Небольшая любовная линия между Крюком и Лилией. А волшебный остров Нетландия представляется целым летающим континентом с удивительной флорой и фауной с намекам на Пандору.

Конечно, фильм Д. Райта очень динамичный. С первых минут открывается совершенна новая информация о родителях Питера. И герой хоть и отважный, веселый мальчик, но все же не стремиться остаться таковым навсегда. Тема взросления совершенно не затрагивается в данном фильме. И зритель даже не знает, останется ли Пэн мальчиком навсегда. Известно лишь, что пыльца может омолаживать человека, чем постоянно пользовался Черная борода.

Фильм «Пэн: Путешествие в Нетландию» оставляет после просмотра больше вопросов, чем ответов. Для чего пираты похищают для работы на рудниках сирот, если КПД взрослого работника в разы больше? Если Крюк там очень давно, то его тоже привезли ребенком или уже он попал в Нетландию взрослым. И где жил Крюк до Нетландии? И в новой картине нет ни единого намека, почему же капитан с мальчиком станут заклятыми врагами. Кстати, раз уж упоминать Крюка, то следует сказать и про крокодила, который, в оригинале тикал, ибо проглотил часы. Здесь, правда, тикает только бомба, которую Крюк и соорудил, а крокодил только еще ждет своего часа.

Интересно то, что главный герой не верит в сказочный мир, при этом мечтая о том, что его мама за ним вернется, и они заживут долго и счастливо, как в сказке. Питер как бы одновременно верит и не верит в сказку. Впрочем, особо поразмыслить над этим нет времени, так как в небе над Лондоном появляется пиратский корабль, который похищает мальчиков из приюта, а заодно и Пэна, который к слову одет не в традиционный зеленый костюм, а в одежде своего времени.

Питер стремиться найти свою мать, узнает об отце, чем объясняется его способность летать. Непонятно откуда в Нетландии Черная борода. Его предыстория не рассказана. Известно лишь то, что рассказывает Тигровая Лилия Питеру о его матери. И пират выступает в этих рассказах главным героем. Он человек загадка. Причем в негативном аспекте. Словно его образ смешали с образом капитана Крюка и добавили чуть больше безумия. Отсутствие обоснованных ответов на эти вопросы лишает смысла весь фильм Райта. Получилось все слишком просто. Нет какой-то тайны, загадки, да и интриги особой нет. С одной стороны, приквел позволяет вдохнуть в известную сказку вторую жизнь, заставляя ее заиграть новыми красками, с другой — это достаточно рискованная затея, ведь работать надо с оглядкой на оригинал, тщательно прописывая те характеры, которые уже знакомы зрителю.

«Подумай о хорошем», — советуют феи, чтобы взлететь, и действительно, если думать о хорошем в этом фильме, то это как раз — спецэффекты. Практически космические полеты, сияющие звезды и обворожительные русалки – добрые и милые, светящиеся хвосты как у угрей. И все на одно лицо. Самое главное — в фильме очень мало темных сцен, из-за чего можно рассмотреть множество деталей.

Джо Райт не стесняется постоянно напоминать о самом факте существования феномена смерти, хотя до полноценной её демонстрации на экране так и не доходит. Умирающие в этом мире рассыпаются облаком цветной краски, что, если забыть о соблюдении детского рейтинга, служит лишь очередным намёком на бестелесность действующих лиц и их невозможность вернуться к ограниченной в своих возможностях материальной жизни.

Сколько уже было экранизаций истории о загадочном мальчике, персонаже книг Дж. Барри. Фильм Джо Райта «Пэн: Путешествие в Нетландию» не является первым или последним. Просто это новая картина, новый способ показать всем известную историю с другой стороны, с другого ракурса времени, попросту говоря — это возможность узнать, как Питер стал тем самым Пэном – финал приквела подведен к дальнейшей истории аккуратно и бережно.

«Путешествие в Нетландию» — красивая детская сказка, которая наверняка во всем угодит своей основной целевой аудитории, но едва ли запустит культовую серию вроде приключений Гарри Поттера. И дело вовсе не в том, что у Пэна нет такой солидной литературной подоплеки. В этой истории Барри давным-давно поставил точку, и она вовсе не нуждается в приквелах и продолжениях.

Мини-сериал всего из двух серий 2011 года «Неверлэнд» Ника Уиллинга – новый вариант любимого героя детских сказок. Это своего рода приквел, но с альтернативной историей. Учитывая количество экранизаций истории о Питере Пэне, логично, что сюжет будет отличаться от оригинала. А в данном случае из оригинала только имена героев и сама Нетландия.

Питер здесь главарь уличных воришек с флейтой словно Дудочник или Нильс, Крюк, а точнее говоря, Джимми их наставник, вместо фей серебристые пикси словно из адамантия, пятилапый крокодил, капитан-женщина, соблазняющая Крюка, старик в плаще похожий на друида.

Питер – сирота. Вместе со своими друзьями он зарабатывает на жизнь тем, что обворовывает прохожих на улице. Джимми собирает таких детей и дает им указание: украсть волшебное сокровище, с помощью которого можно оказаться в другом мире –Нэвэрлэнд. Это такое место, куда попадают люди, вырванные из разных времен. В Нэвэрлэнд живут пираты XVIII века, племя индейцев... В это место попадают и главные герои – Крюк, Питер и его друзья. И Неверлэнд здесь не просто остров или континент, это целая планета.

Но пусть шайка мальчишек отсылает к Диккенсу, зато сразу понятно кто такие эти потерянные мальчишки и будущий пират – история самого Крюка, раскрывающая происхождение непримиримой вражды озорного мальчика и пирата.

Нетландия отличается от Волшебной странны Дж. Барри. Она выглядит более реально. Волшебной ее делают феи и безвременье. Сказочный лес, ледяное потрескавшееся озеро, поселение индейцев, тайна пыльцы и секрет неподвижности времени.

Как предисловие, как пролог к приключениям Питера Пэна — отличный фильм. К тому же, в нём чётко показаны подростковая мечтательность и взрослая алчность, детская наивность и двуличие, дружба и предательство, справедливость и жестокость. Сюжет гармонично вплёл в себя все аспекты мира Барри: почему Питер летает, а его друзья нет; откуда у Крюка — крюк вместо ладони; почему крокодил тикает; откуда в одном месте взялись пираты и индейцы и многие другие. И концовка с намеком на продолжение истории. А ведь продолжение есть!

«Питер Пэн» 1924 годареж. Герберта Бренона – прекрасный пример прямой экранизации. Этот немой фильм интересен тем, что автор книги сам лично принимал участие в выборе киноактеров на исполнение ролей. К тому же, фильм снятый в далеком 1924 году, многие десятилетия зрители не могли его видеть, поскольку пленка была сильно повреждена. Восстановить и отреставрировать киноленту удалось лишь к 2000 году.

Занятно наблюдать за ее нелепыми движениями собаки-няни. Интересно, спустя почти век, смотреть на дом, его интерьер и предметы быта. На одежду. На манеру поведения, общения, воспитания.

Питер Пэн, потеряв свою тень, находит ее в доме Дарлингов, где живут забавные подростки Майкл, Венди и Джон. Со временем, подружившись с ними, он отправляется в путешествие в страну Нетландию, куда переносит и приятелей. Там их ждет много встреч – с добрыми феями, пропавшими мальчиками, загадочными русалками, коварными пиратами и их предводителем – капитаном Крюком.

Еще одним ярким примером экранизации «по мотивам» может служить фильм Л. Нечаева 1987 «Питер Пэн». Белокурый мальчик с потеряннымимальчишками живёт на сказочном острове вместе с пиратами, индейцами и русалками. А поскольку герои не знают материнской заботы, то однажды в роли мамы на острове появляется девочка Венди.

Питер Пэн – мальчик, который никогда не взрослеет – возвращается в свою сказку, где найдётся место и ностальгической картине Леонида Нечаева.

Леонид Нечаев принадлежал к немногочисленной группе режиссеров, которые идут дорогой театральной сказки с множеством музыкальных номеров. Причем истории, которые регулярно появлялись на экранах телевизоров, были знакомы многим зрителям. В первую очередь, это приключения «Красной Шапочки» и «Буратино». Музыкальные номера своего рода визитная карточка режиссера. Всё знают, что в «Африке горы вот такой ширины» и «скажут, как его зовут». В «Питере Пэне» тоже есть несколько запоминающихся песен. Например, «Не спешите, дети, вырастать. Пусть помедленнее старятся родители!» или «Послушайте, мальчик… Вы плачете, мальчик?» можно не раз пересматривать или прослушивать отдельно от фильма. Трогательно и печально.

А вот сам остров совсем не похож на волшебную страну Барри. С таким же успехом можно было снимать в джунглях или лесах. И никаких декораций не нужно. Капитан Крюк совсем не похож на кровожадного пирата, а вот фею сделали оригинально. Ее заметно упростили, взяв исполнять роль девочку еще меньше по возрасту, чем Венди.

Во всех картинах Леонида Нечаева действо строится вокруг игры детей, исполняющих заглавные роли, поэтому прекрасная атмосфера фильма окутана детскими мечтами и играми. Будучи взрослым, фильм способен оставить ностальгические и грустные чувства, особенно его концовка. «Как же мне хочется полететь с вами», говорит уже повзрослевшая Венди, видя, как её дочь улетает в открытое окно с Питером Пэном.

Мультипликационный фильм УотлаДиснея пожалуй лучше всех передает характер Питера Пэна Дж. Барри. Главный герой представлен как себялюбивый, немного высокомерный, но добрыйозорник, готовый с радостью ввяжется в любые приключения.

Однажды в поисках собственной тени Питер попадает в Лондон нашего мира и становится другом маленькой Венди и ее братьев Майкла и Джона, и, конечно же, он берет своих новых друзей с собой в Неверленд, навстречу потрясающим приключениям.

Мультфильм наглядно демонстрирует, что все эти новомодные цифровые чудеса – дело второстепенное. Главное это – идея, душевный подход, креативность и любовь к своему делу.Очень правильно, что в таком легком мультфильме, смешные моменты сочетаются с серьёзными, почти философскими. Дети, да и взрослые, непременно будут их вспоминать и осмысливать. Естественно сюжет переработан, что-то упростили, изменили, а что-то и убрали. В итоге получилась динамичная (конечно, не по меркам нашего времени), сказка про детей и для детей. Взрослым этот мультик может показаться простым набором песен, танцев и веселья. Ведь в процессе переработки сюжета практически ничего не осталось от драматизма, которым наполнена книга Джеймса Барри. Он остался на страницах книги. Хоть это и экранизация знаменитой сказки, ее можно считать отдельным произведением, так как Дисней создал нечто новое и удивительное, близкое по духу к книге.

Приятная глазу анимация (мультфильм, несмотря на свой возраст, наделён качественной анимацией), ласкающее слух музыкальное сопровождение, харизматические персонажинарисованы не только красиво, но и очень эмоционально. Например, собака-няня достойна восхищения. А маленькая фея показана со своим сложным характером. А сама синеглазая Венди, не только представлена как заботливая сестра илюбящая дочь, но и как мама для потерянных мальчишек. Уникальность этого мультфильма в том, что он единственный, где столько событий разворачивается вокруг слова «мама». Казалось бы, в детских мультфильмах это должно быть обычным делом, но редко такое встретить. Разумеется, Дисней поднимает этот вопрос в том же мультфильме «Бемби», однако там речь идет о животных, а не людях.

Венди замечательная девочка, красивая, умная, но ее лицо не распространено среди диснеевской продукции вообще. А все потому, что она не бегает за принцами, а играет в маму. Однако, Венди рассказывая, кто такая мама, забывает упомянуть, что мама это не только та, которая любит, но та – которая тебя родила!

Любимая история из детствав лучших традициях Диснея – яркая и безупречная.

Вот еще один пример, когда режиссер с исключительной добросовестностью отдал все силы, чтобы воскресить на экране самый дух произведения, всю его неповторимую художественную конкретику – фильм П.Дж. Хогана «Питер Пэн» 2003 года. За исключением советской телевизионной версии 1987 года эта картина стала первым игровым фильмом, где роль Питера Пэна сыграл мальчик (Джереми Самптер).

Сюжет все тот же: Питер в поисках своей тени прилетает в окно семьи Дарлингов, где маленькая Венди постоянно играет с братьями, обычно в пиратов, и рассказывает им сказки. Происходит знакомство героев. Венди как бы невзначай говорит, что скоро придет пора ей повзрослеть. И больше не будет игр, не будет сказок. Питер на это не согласен и предлагает ей, ей и ее братьям, лететь в Нетландию, где она никогда не станет взрослой.

Версия Пола Хогана считается самой лучшей из всех фильмов, снятых о Питере Пэне и сказочном Неверленде.

Никому еще не удавалось настолько красочно, необычно и волшебно рассказать о мальчике, который не хотел взрослеть. Фильм покоряет своей красотой, съемки завораживают тем, насколько природа и люди восхитительны вместе.

По-настоящему очаровывают сцены с розовыми облаками, как ребята прыгают с одного облака на другое; танецВэнди и Питера в окружении фей. Замечательные декорации в каждом эпизоде: уютный дом Дарлингов с просторной детской комнаткой, на полу которой разбросаны разные игрушки и охраняет которую собака Нэна со смешным чепчиком на голове; огромный корабль Крюка, в котором царит пиратская атмосфера. То замерзший во льдах, то медленно раскачивающийся на лазурных волнах, корабль является настоящей обителью законченных мерзавцев пропахших ромом и своего одержимого местью капитана; пещера, стены которой таят в себе настоящий мрак и безысходность; великолепный лес, днем играющий яркими красками флоры, а ночью интригующий тенями, на фоне невероятно красивой луны.

Хогандовольно близко придерживается оригинала, правильно расставляет акценты и старается сохранить дух книги Барри. Кроме упора на романтические отношения между Питером и Венди, сделанные режиссером. В книге Барри симпатия между героями выглядят вполне невинно, как это и происходит у детей 7-10 лет. В фильме режиссер поднимает тему взросления, переходного возраста.

Хоган создал на экране не просто знакомых персонажей с уже готовыми характерами, а раскрыл их по новому, показав их внутренний мир с множеством интересных подробностей.

Питер Пэн – озорной, весёлый мальчик, любитель приключений и интересных историй. Красивый, обаятельный, с игривой искоркой в глазах. Хулиган и проказник. Питер живёт лёгкой, беззаботной жизнью, он ни о чём не беспокоиться, не воспринимает всё серьёзно, для него жизнь – это игра. За таким мальчиком куда угодно полетишь.

Венди – милая девочка. Она очарована миром Пэна – его природой, феями, пиратами, индейцами и русалками. Она не скрывает своих теплых чувств к Питеру и готова в любой момент подарить ему свой сокровенный скрытый поцелуй. Внезапно оказывается, что для Питера их отношения – лишь игра, он не знает никаких чувств и не хочет знать.

Однако у Хогана Питер Пэн не просто ребенок, не желающий взрослеть. Его Питер, герой с прошлым, который ходил когда-то в школу и был обычным мальчиком. Повстречав Венди, он впервые испытал влюбленность, и в его душе возникла борьба, ведь чувства к девочке пугают его и грозят самым страшным – взрослением.

Даже капитан Крюк в данной картине не карикатурное посмешище, а сильно закомплексованный и безумно одинокий стареющий пират, не познавший любви и ищущий в вечном противнике Пэне, свое отражение – ведь, по сути, этот ребенок так же как и он, одинок, и если время Крюка постепенно убывает, то время Питера на вечно застыло. В этой ситуации они зависимы друг от друга, ибо постоянные приключения и бесконечное противостояние в маленьком волшебном мире, и есть цель их жизни.

Питер принимает решение остаться маленьким мальчиком, в то время как пропащие мальчишки в конце понимают, что им необходима семья, и они готовы отправиться с Венди домой. У Питера в жизни было много радостей недоступных другим детям, но ему открывается радость навеки недоступная ему. И он обещает, что будет прилетать послушать истории о себе, но как сообщает рассказчик (коим является сама Венди, только уже взрослая) она больше никогда его не видела. И Венди будет рассказывать историю Питера Пэна своим детям, а они потом расскажут своим. Ведь все дети становятся взрослыми. Кроме одного…

Однако Питер Пэн все же стал взрослым в фильме Стивена Спилберга «Капитан Крик» 1991 года. Теперь ему сорок лет, у него другое имя, семья и серьезная работа. Не осталось и следа от чудесного ребенка, который когда-то умел летать…

И вот грядет Новое Время. Но старые враги не забыли мальчика. Капитан с острым стальным крюком вместо руки снова бросает вызов своему противнику, похитив его детей. Питер отправляется вслед за ним в Нетландию, но чтобы победить там, где живут русалки, феи и однорукие пираты, ему придется снова научиться летать.

Эта картина – это продолжение известной и многими любимыми истории про вечно молодого мальчишки, который умел летать и постоянно сражался с пиратами и индейцами.

Нетландия Стивена Спилберга отличается от версии Дж.Барри. Волшебная страна Барри хоть и была основой детского воображения, но не содержала таких деталей как «если ты веришь, то видишь еду». Хотя воображаемая еда притягивает взгляд. Так же, согласно писателю в эту страну не могут попасть взрослые. Они не умеют летать. Даже если ты осыпишь их волшебной пыльцой, ни один взрослый все равно не полетит. Конечно, в данном случае речь идет не просто о взрослом человеке. Это Питер Пен! Точнее говоря, Питер Бэннинг – восхитительно занудный, с работой в голове и вечным телефоном у уха, готовый с радостью сбежать на работу. Из жизнерадостного озорного мальчика Питер Пэн превращается в делового и серьезного Питер Бэннинга. И не сразу осознаешь, что это тот самый Питер, который никогда не станет взрослым. «Капитан Крюк» детский фильм, незамысловатый, местами примитивный. Фильм просто про детей с позиции взрослых, а не взрослых глазами детей, в отличие от изначальной сказки. Но при этом его идея сохранять в себе лучшие детские качества, борьба между «взрослением» и «детством», безответная любовь, суть отцовства, трагедия старение явно были адресованы для взрослой аудитории.

Технический уровень картины – безукоризнен. Идея изменить сказку и перенести её в современность, в целом разумный шаг. Не так уж и много найдется фильмов того времени, настолько же поражающих масштабом и проработкой причудливых декораций, красотой костюмов и изобретательностью комбинированных съемок и прочих спецэффектов. И та же самая хулиганистая поза Питера Пэна, когда он, держа руки на поясе, смотрит на тебя, пусть даже повзрослевший. Жажда свободы, а не трусливый побег от мира, который делает за тебя выбор. Забавная ревность феи превращается в безответную любовь. Радует сцена подергивания усов в такт тиканью часов у Капитана Крюка.

Интересный факт: когда старушка Венди рассказывает детям сказку о Питере Пэне, она держит в руках редчайшую книгу 1911-года, самое первое печатное издание знаменитой истории. Оно отличается оливковым цветом обложки и наличием золотого тиснения.

«Капитан Крюк» как и сказка, стал ассоциироваться не только с детством, но и самим воплощением таких ценностей, как семья, любовь к родным, готовность измениться ради самых близких людей в этом мире.

Короткометражка КелленМур 2012 «К востоку от Кенсингтона» – самое драматичное продолжении истории Питера Пэна. И это не диснеевское «Питер Пэн 2: Возвращение в Нетландию». Это, так сказать, реальная история.

Спустя некоторое время, после того как Венди с братьями вернулись домой в Лондон, Питер очень скучал по ней и решил вернуть ее в Нетландию. И вот он вновь вместе с Динь-Динь прилетел к окну и вошел в комнату. Но вместо Венди в ее кровати лежал манекен. Затем Питер потерял сознание. Очнувшись связанным, мальчик пытается разобраться в ситуации. Рядом расхаживает старик, которого Питер впервые видел, но очевидно успел ему насолить.

В короткометражке всего два героя – Питер и Майкл. И этого достаточно, чтобы проникнутся драматизмом ситуации. Ведь Питер не узнает в старике маленького Майкла до тех пор, пока тот не надевает индейскую шляпу с перьями и не берет в руки мишку.

Майкл поведал страшную историю их жизни после Нетландии. Ведь все думали, что детей похитили. И друг они просто появляются и рассказывают о волшебной стране, о летающем мальчике, о феях и индейцах. Джон предпочел забыть, но Майкл с Венди всегда помнили и верили, что Питер прилетит за ними и заберет их обратно в Нетландию. Затем врачи, лекарства, психиатры. В конце концов, Венди просто умерла.

И Питер, стоя на подоконнике и смотря на мучения уже взрослого Майкла, понял, что убил эту прекрасную семью. Он убил Венди и уничтожил жизни ее братьев. Майкл всю жизнь ждал Питера, хотя прекрасно знал, что взрослые не могут летать. И даже в старике Питер видел маленького мальчика и Венди, словно утешает его. «Я больше не верю в фей» – говорит призрак Венди. И Динь-Динь в руках Питера умирает.

Питер вынужден бросить вызов суровой реальности и найти способ вернуться к нормальной жизни...

«К востоку от Кенсингтона» не получила признания. Короткометражку даже не перевели на русский язык. Но фильм получился подчеркнуто красивый: костюмы, бесконечно эффектные интерьеры передают весь трагизм ситуации, как будто перед нами на самом деле дом семьи Дарлингов. В фильме даже нет грандиозных спецэффектов. Только декорации. Даже фею нам показывают пучком света с крыльями.

Эта картина отпечатывается в памяти не только изумительной и качественной картинкой, но и проработанным и умным сюжетом, где персонажи не просто движущие лица, они настоящие герои.

Вероятно, что на экранах еще не раз появится экранизация «Питера Пэна». Но прежде чем садиться за просмотр того или иного фильма о Питере, следует ознакомиться с очаровательной книгой Джеймса Барри о мальчике, который никогда не станет взрослым.

#Волшебнаястрана #ПитерПен #Кино #Мультфильмы